València, 23-25 octubre 2023

El sugerente prólogo del ensayo seminal de Reinhard Strohm (1985) definió un horizonte ideal para una historiografía musical cada vez más incómoda con el paradigma centrado en el binomio autor/obra y en el mecenazgo de las élites sociales.

Es entonces cuando comienza a perfilarse la musicología urbana: el marco urbano se enfoca como espacio simbólico donde comunidades e instancias de poder negocian continuamente sus relaciones recíprocas. La mayoría de los eventos musicales (sonoros) del pasado contribuyeron a estos procesos comunicativos que se articulaban en la tupida red de rituales y ceremonias que estructuraban la experiencia de individuos y grupos.

En este enfoque son centrales los acontecimientos que los repertorios conservados testimonian en sus aspectos musicales (sonoros), con implicaciones diversas:

• Los procesos comunicativos presuponen redes de relaciones en los que todos sus participantes son objeto de atención, con independencia de su poder y prestigio.
• La descodificación de los mensajes es tan relevante como su codificación, al igual que los elementos de contexto que encauzan y condicionan los procesos comunicativos.
• Los espacios urbanos interesan en su valor simbólico, y no solamente en su dimensión física.
• Lo anterior converge hacia posibles reconstrucciones de paisajes sonoros, o el reconocimiento de todas las fuentes que definen la experiencia sonora en circunstancias determinadas.
• También es pertinente estudiar la percepción sonora y la escucha, no necesariamente musical: los sujetos oyentes son parte de la reconstrucción.
• Es posible también indagar en la respuesta intelectual o sentimental de los participantes en los procesos comunicativos.

Ámbitos disciplinares distintos a la musicología han asumido la experiencia sonora entre sus objetos de investigación, en perspectiva sociológica (sound studies) o histórica (sound history), con una atención solo relativa por la producción musical. Sin embargo, los objetos de estudio y el utillaje conceptual compartidos, invitan al diálogo interdisciplinar.

Este diálogo debe enriquecer el cuadro metodológico de la musicología urbana: sus importantes logros apuntan a retos que se proponen como centrales en este congreso:

• Estudios sobre un solo centro urbano han permitido reconstrucciones muy sofisticadas: pero ¿en qué términos pueden compararse centros diferentes?
• Y, en términos diacrónicos: ¿cómo se plantea un estudio musicológico urbano en el medio o largo plazo?
• En tercer lugar: ¿cómo volver desde la reconstrucción de los procesos comunicativos hacia los repertorios musicales conservados? ¿En qué medida la historiografía musical urbana puede dar fundamento y servir para una exégesis de los repertorios?

LLAMADA A PROPUESTAS (CFP)

Idiomas

Los idiomas del congreso serán: castellano, catalán/valenciano, inglés e italiano.

Modalidad y formatos

El congreso será presencial. Sin embargo, se habilitarán sesiones de forma remota para facilitar la presentación de propuestas desde la lejanía.

Animamos a las personas interesadas a presentar propuestas en los siguientes formatos:

• Póster (incluyendo una sesión dedicada a la presentación de los pósteres)
• Comunicación individual de 20 minutos (seguido de 10 minutos de discusión y preguntas).
• Panel temático (90/120 minutos para tres/cuatro intervenciones, incluyendo discusión y preguntas).
• Mesa redonda (máximo 90 minutos, donde hay que describir la forma y contenido).
• Workshop/taller (hay que describir necesidades, objetivos, forma y contenido).

Envío

Las propuestas deben enviarse a través del siguiente formulario:

https://bit.ly/CFP-Propuestas

Como parte del proceso de registro de propuestas se pedirá información de:

• Nombre de la persona proponente.
• Email de contacto.
• Filiación (opcional).
• Título.
• Formato.
• Resumen.
• Palabras clave.
• Nombre y filiación (opcional) de los participantes adicionales.
• Breve biografía de los participantes (máx. 15 líneas).
• Información adicional (opcional).

Resumen

Para contribuciones individuales. Aprox. 250 palabras

Para sesiones con múltiples participantes: aprox. 200 palabras para la propuesta de conjunto, y c. 100 palabras sobre la contribución de cada participante.

Fechas

Deadline: 24 de junio de 2023

Notificación de aceptación: 27 de julio de 2023

Director del congreso

Ferran Escrivà-Llorca (Universidad Internacional de Valencia)

Comité científico

Andrea Bombi (Universitat de València)

Juan José Carreras (Universidad de Zaragoza)

Dinko Fabris (Università della Basilicata – Universiteit Leiden)

Tess Knighton (ICREA – Universitat Autònoma de Barcelona)

Kate Van Orden (Harvard University. President IMS)

Comité organizador

María Ordiñana Gil (Universidad Internacional de Valencia)

Mireya Royo Conesa (Associació Valenciana de Musicologia)

María José Iglesias Pastén (Universidad Internacional de Valencia)

Ignacio Prats Arolas (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Pasqual Hernández Farinós (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Paula Molina (Universidad de Salamanca)

Contacto

congreso.ciudades.sonoras@gmail.com

https://bit.ly/ciudades_sonoras

Organiza

Proyecto Ciutat sonora. Música, so i soroll a València (1609-1813). GE-2022. Programa per a la promoció de la investigació científica, el desenvolupament tecnològic i la innovació en la Comunitat Valenciana. [2021/9263]

Colabora

Universidad Internacional de Valencia

Universitat de València

Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de València

Associació Valenciana de Musicologia (AVAMUS)

International Musicological Society (IMS)

València, 23-25 octubre 2023

El pròleg suggeridor de l’assaig seminal de Reinhard Strohm (1985) va definir un horitzó ideal per a una historiografia musical cada vegada més incòmoda amb el paradigma centrat en el binomi autor/obra i en el mecenatge de les elits socials.

Va ser aleshores quan va començar a perfilar-se la musicologia urbana: el marc urbà s’enfoca com espai simbòlic on comunitats i instàncies de poder negocien contínuament llurs relacions recíproques. La majoria dels esdeveniments musicals (sonors) del passat contribueixen a aquests processos comunicatius que s’articulaven en l’atapeïda xarxa de rituals i cerimònies que estructuraven l’experiència d’individus i grups.

En aquest enfocament són centrals els fets que els repertoris conservats testimonien en els seus aspectes musicals (sonors), amb implicacions diverses:

• Els processos comunicatius pressuposen xarxes de relacions en el que tots els seus participants són objecte d’atenció, amb independència del seu poder i prestigi.
• La descodificació dels missatges és tan rellevant com la seua codificació, d’igual manera que els elements de context que canalitzen i condicionen els processos comunicatius.
• Els espais urbans interessen en el seu valor simbòlic, i no solament en la seua dimensió física.
• Això convergeix cap a possibles reconstruccions de paisatges sonors, o el reconeixement de totes les fonts que defineixen l’experiència sonora en circumstàncies determinades.
• També és pertinent estudiar la percepció sonora i l’escolta, no necessàriament musical: els subjectes oients són part de la reconstrucció.
• Igualment, és possible indagar en la resposta intel·lectual o sentimental dels participants en els processos comunicatius.

Àmbits disciplinaris diferents de la musicologia han assumit l’experiència sonora entre els seus objectes de recerca, en perspectiva sociològica (sound studies) o històrica (sound history), amb una atenció només relativa per la producció musical. Tot i això, els objectes d’estudi i l’utillatge conceptual compartits conviden al diàleg interdisciplinari.

Aquest diàleg ha d’enriquir el quadre metodològic de la musicologia urbana: els seus destacats èxits apunten a reptes que es proposen com a centrals en aquest congrés:

• Estudis sobre un sol centre urbà han permès reconstruccions molt sofisticades: però en quins termes es poden comparar centres diferents?
• I, en termes diacrònics: com es planteja un estudi musicològic urbà a mitjà o llarg termini?
• En tercer lloc: com tornar des de la reconstrucció dels processos comunicatius cap als repertoris musicals conservats? En quina mesura la historiografia musical urbana pot donar fonament i servir per a una exegesi dels repertoris?

Crida de propostes (CFP)

Idiomes

Els idiomes del congrés seran: castellà, català/valencià, anglès i italià.

Modalitat i formats

El congrés serà presencial. Tanmateix, s’habilitaran sessions de forma remota per a facilitar la presentació de propostes des de la llunyania.

Animem les persones interessades a presentar propostes en els següents formats:

• Pòsters (incloent-hi una sessió dedicada a la presentació dels pòsters)
• Comunicació individual de 20 minuts (seguit de 10 minuts de discussió i preguntes).
• Panell temàtic (90/120 minuts per a tres/quatre intervencions, incloent-hi discussió i preguntes).
• Taula rodona (màxim 90 minuts, on cal descriure la forma i contingut).
• Taller/Workshop (cal descriure necessitats, objectius, forma i contingut).

Enviament

Les propostes s’han d’enviar a través del següent formulari:

https://bit.ly/CFP-Propuestas

Com a part del procés de registre de propostes es demanarà informació de:

• Nom de la persona proposant.
• Email de contacte.
• Filiació (opcional).
• Títol.
• Format.
• Resum.
• Paraules clau.
• Nom i filiació (opcional) dels participants addicionals.
• Breu biografia dels participants (màx. 15 línies).
• Informació addicional (opcional).

Resum

Per a contribucions individuals. Aprox. 250 paraules

Per a sessions amb múltiples participants: aprox. 200 paraules per a la proposta de conjunt, i c. 100 paraules sobre la contribució de cada participant.

Dates

Deadline: 24 de juny de 2023

Notificació d’acceptació: 27 de juliol de 2023

Director del congrés

Ferran Escrivà-Llorca (Universidad Internacional de Valencia)

Comité científic

Andrea Bombi (Universitat de València)

Juan José Carreras (Universidad de Zaragoza)

Dinko Fabris (Università della Basilicata – Universiteit Leiden)

Tess Knighton (ICREA – Universitat Autònoma de Barcelona)

Kate Van Orden (Harvard University. President IMS)

Comité organitzador

María Ordiñana Gil (Universidad Internacional de Valencia)

Mireya Royo Conesa (Associació Valenciana de Musicologia)

María José Iglesias Pastén (Universidad Internacional de Valencia)

Ignacio Prats Arolas (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Pasqual Hernández Farinós (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Paula Molina (Universidad de Salamanca)

Contacte

congreso.ciudades.sonoras@gmail.com

https://bit.ly/ciudades_sonoras

Organitza

Projecte Ciutat sonora. Música, so i soroll a València (1609-1813). GE-2022. Programa per a la promoció de la investigació científica, el desenvolupament tecnològic i la innovació en la Comunitat Valenciana. [2021/9263]

Col·labora

Universidad Internacional de Valencia

Universitat de València

Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de València

Associació Valenciana de Musicologia (AVAMUS)

International Musicological Society (IMS)

València, 23-25 Ottobre 2023

Il suggestivo prologo al saggio seminale di Reinhard Strohm (1985) definì un orizzonte ideale per una storiografia musicale sempre più a disagio con il paradigma centrato sul binomio autore/opera e sul mecenatismo delle élites sociali.

È allora che inizia a prendere forma la musicologia urbana: il contesto urbano viene messo a fuoco come spazio simbolico in cui comunità e istanze di potere negoziano continuamente le loro relazioni reciproche. La maggior parte degli eventi musicali (sonori) del passato hanno contribuito a questi processi comunicativi che si articolavano nella fitta rete di riti e cerimonie che strutturavano l’esperienza dei singoli e dei gruppi.

In questo approccio sono centrali gli eventi che i repertori conservati testimoniano nei loro aspetti musicali (sonori), con diverse implicazioni:

• I processi di comunicazione presuppongono reti di relazioni in cui tutti i partecipanti sono oggetto di attenzione, indipendentemente dal loro potere e prestigio.
• La decodifica dei messaggi è rilevante quanto la loro codifica, così come gli elementi di contesto che incanalano e condizionano i processi comunicativi.
• Gli spazi urbani sono interessanti per il loro valore simbolico, e non solo per la loro dimensione fisica.
• Tutto ciò converge verso possibili ricostruzioni di paesaggi sonori, ovvero il riconoscimento di tutte le fonti che definiscono l’esperienza sonora in circostanze date.
• È pertinente anche lo studio della percezione sonora e dell’ascolto, non necessariamente musicale: i soggetti udenti fanno parte della ricostruzione.
• È anche possibile indagare sulla risposta intellettuale o sentimentale dei partecipanti ai processi comunicativi.

Campi disciplinari diversi dalla musicologia hanno assunto l’esperienza sonora tra i propri oggetti di ricerca, da un punto di vista sociologico (sound studies) o storico (sound history), con un’attenzione solo relativa alla produzione musicale. Tuttavia, gli oggetti di studio e gli strumenti concettuali condivisi invitano al dialogo interdisciplinare.

Questo dialogo dovrebbe arricchire il quadro metodologico della musicologia urbana: i suoi importanti risultati indicano le sfide che vengono proposte come centrali in questo congresso:

• Gli studi su un singolo centro urbano hanno permesso ricostruzioni molto sofisticate: ma in che termini si possono confrontare centri diversi?
• E, in termini diacronici: come si pone uno studio musicologico urbano a medio o lungo termine?
• Terzo: come tornare dalla ricostruzione dei processi comunicativi ai repertori musicali conservati? Fino a che punto la storiografia musicale urbana può servire da fondamento per un’esegesi dei repertori?

Call for Papers

Lingue

Le lingue del congresso sono spagnolo, catalano, inglese e italiano.

Forme di partecipazione

Il congresso sarà in presenza. Tuttavia, si terranno sessioni a distanza per facilitare l’eventuale presentazione di proposte da remoto. Le proposte potranno esse presentate in uno dei seguenti formati:

• Poster (inclusa una sessione dedicata per la presentazione).
• Documenti individuali di 20 minuti (seguiti da un massimo di 10 minuti di discussione e domande).
• Sessioni tematiche (90/120 minuti per tre/quattro articoli, tra discussione e domande).
• Tavole rotonde (massimo 90 minuti, si prega di descriverne la forma e il contenuto).- Workshop (Requisiti, obiettivi, forma e contenuto devono essere descritti).

Presentazione delle proposte

Le proposte devono essere presentate attraverso il seguente modulo:

https://bit.ly/CFP-Propuestas

Devono includere i seguenti dati

• Nome del proponente.
• E-mail.
• Filiazione (opzionale).
• Titolo.
• Formato.
• Riassunto.
• Parole chiave.
• Nomi e affiliazioni di eventuali partecipanti aggiuntivi.
• Una breve biografia o biografie dei partecipanti (max. 15 righe).
• Ulteriori eventuali osservazioni.

Riassunto

Per i contributi individuali: ca. 250 parole. Per sessioni con più partecipanti: ca. 200 parole sulla proposta nel suo complesso, e ca. 100 parole sul contributo di ogni partecipante.

Scadenze

Proposte: 24 giugno 2023.

Conferma dell’accettazione: 27 luglio 2023.

Direttore del Congresso

Ferran Escrivà-Llorca (Universidad Internacional de Valencia)

Comitato scientifico

Andrea Bombi (Universitat de València)

Juan José Carreras (Universidad de Zaragoza)

Dinko Fabris (Università della Basilicata – Universiteit Leiden)

Tess Knighton (ICREA – Universitat Autònoma de Barcelona)

Kate Van Orden (Harvard University – President IMS)

Comitato organizzatore

María Ordiñana Gil (Universidad Internacional de Valencia)

Mireya Royo Conesa (Associació Valenciana de Musicologia)

María José Iglesias Pastén (Universidad Internacional de Valencia)

Ignacio Prats Arolas (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Pasqual Hernández Farinós (Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo de València)

Paula Molina (Universidad de Salamanca)

Indirizzi di contatto

congreso.ciudades.sonoras@gmail.com

https://bit.ly/ciudades_sonoras

Organizzano

Progetto  Ciutat sonora. Música, so i soroll a València (1609-1813). GE-2022. Programa per a la promoció de la investigació científica, el desenvolupament tecnològic i la innovació en la Comunitat Valenciana. [2021/9263]

Collaborano

Universidad Internacional de Valencia.

Universitat de València.

Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de València.

Associació Valenciana de Musicologia (AVAMUS).

International Musicological Society (IMS).

Este blog será parte de los canales de difusión del grupo MUSurba “València, territori sonor. Musicologia i cultura urbana”, de la Universidad Internacional de Valencia. El grupo de investigación tiene como objetivo principal estudiar, bajo el prisma de la musicología urbana, la evolución de la música y la cultura urbana en el territorio valenciano. Tiene el foco en la Edad Moderna, en la ciudad de Valencia y el territorio estrechamente vinculado, pero sin desatender otros periodos de la historia que son igualmente importante para comprender los cambios en la configuración de la vida musical y la sonoridad de este territorio. Otros intereses del grupo son la recuperación de la música de autores entre finales de siglo XIX y principios del XX en el ámbito valenciano. El análisis de redes sociales es una de las herramientas principales para el estudio de la historia de la música. Entre los años 2022 y 2023 se desarrolló el proyecto competitivo “Ciutat sonora. Música, so i soroll a València (1609-1813)” (IP: Ferran Escrivà-Llorca) con financiación de la Generalitat Valenciana (CIGE/2021/165).  Actualmente se está llevando a cabo el proyecto “Música, redes y nacionalismo: análisis de la conciencia restauradora a través de la correspondencia de Eduardo López-Chavarri Marco (1871-1970)” (IP: Maria Ordiñana Gil), financiado también por la Generalitat Valenciana (CIGE/2023/55) .